音乐，因为大家都更听行歌曲、通俗音乐和摇乐。像今天这样的家不再有了。过去这样的家为数众多。凭嗓吃饭的那几代人满足于贝多芬晚期的四重唱，只要嗓不倒。白天他们养护磨破了的嗓，晚上就得让它回报，他们在贝多芬的作品中磨蚀自己。而今天的学究们只会和着布鲁克纳安东·布鲁克纳（1824—1896），奥地利作曲家。吼叫的节拍并把他赞为上奥地利州更好的手艺人。轻视布鲁克纳是年轻人的愚蠢，许多人已经犯过这个错误了，克雷默尔先生。要理解他需要很久以后，请相信我。在您对此不理解时，请放弃时髦的判断，克雷默尔同事。从专业人士中听到同事这个词让攀谈者到幸运，上说起有关舒曼以及后来的舒伯特的“渐弱”一类的行专业用语。他谈论着他们的柔和的中间音，自己的声音在这当中也变得虫蛾似的越来越模糊。

接下来是科胡特/克雷默尔二重奏，这是本地乐坛上颇为引人注目的事。这是很活泼的快板。这段二重奏他们练习得很好。在这个音乐演季节里他们两个都没有演过。只能允许他俩作为消费者参加，可他们的平要得多！然而他们只不过是听众，他们对自己的专业知识心存幻想。他们中的一分——埃里卡差参加了演。但是办不到。

现在他们俩在中间音、中间世界、中间领域的松散的尘土层上温柔地漫步，因为中间阶层熟悉它。不尚虚荣的舒伯特的“渐弱”开了，或者如阿多诺阿多诺（1903—1969），德国哲学家、社会学家、音乐理论家。所述，这个“渐弱”在舒曼的c大调幻想曲中。它向远方，虚无，但是并没有掩盖有意识“渐弱”的庄严结局！逐渐消失，而无所觉察，并非有意！两人沉默了一会儿，以便享受自己在不恰当的地方大声说的话。两个人都在想，自己比另一个更懂得，一个是因为他的年轻，另一个是因为她的成熟。他们番地、一个比一个厉害地表达对那些无知的人、毫无理解力的人的愤怒，比如由他们召集来的这许多人。教授，您看他们呀！克雷默尔先生，您好好看看他们吧！轻蔑的纽带把师傅和徒弟联结在一起。如果这些健康的人群将传统称之为健康，并且在这传统的泥塘里惬意地打的话，舒伯特、舒曼的生命之光与他们的观形成烈的反差。见鬼去吧，健康。健康是使人容光焕发的东西。响音乐会节目单的画工以令人厌恶的新手法画了些类似健康的东西，由此想像有价值的音乐的主要标准，健康总是站在胜利者一边，弱者被淘汰。这个观在那些洗桑拿的人、站在墙撒的人那里会被喝倒彩。贝多芬被他们看作是健康的大师，可惜他是个聋。包括最健康的拉姆斯。克雷默尔敢于提异议（并且切中要害），认为布鲁克纳也一直是个非常健康的人。他为此受到严厉指责。埃里卡谨慎地表示，由于她与维也纳和省里的音乐会活动的个人而受到伤害，直到她放弃。就像温柔的扑灯蛾，必遭焚毁。埃里卡说，因此说这两个人，即名字有共同前缀的舒曼和舒伯特，在很大程度上是病人，他们和我受伤的心挨得最近。不是那个舒曼，那个舒曼的所有思想都已随他而去，而是这个近在前的舒曼！只有一发丝的距离！他已经觉到他神的逃离，他已痛苦到极，他告别他有自知的生活，已经天使与鬼的合唱，然而他还抓住最后的一刻，但是他自己已经不是完全自知的了。还有思念的谛听，对失去珍贵东西的哀悼：他的自我。在这个时期，在完全放弃之前，人尚能知，他自己失去了什么。

（w

阅读钢琴教师